Мультсериалы: не только для детей - Злата Минаева

Бобетта:

— Я сопоставила тему принятия себя с темой принятия других во взрослых проектах. Пришла к выводу, что принятием себя является осознание, что некоторые особенности людей — это нормально. А в случае с принятием других во взрослых проектах каким должен быть вывод? Может ли мультсериал, поднимающий вопросы терпимости и ее отсутствия чему-то учить? Опять же, возвращаясь к теме того, что взрослые проекты не учат, а просто показывают. А в теме толерантности, может ли взрослый проект учить, или он тоже просто показывает, например, какое-то непринятие?

Элио Цвинария:

— Все зависит от смотрящего. Допустим, для кого-то тема существования психологических проблем у персонажа окажется инсайдом. Человек скажет: «Блин, я как-то не задумывался об этом». Для другого это будет скорее: «Ну, еще раз я об этом послушаю. Ничего плохого в этом нет, но для меня это что-то уже известное и привычное». То есть существует разная аудитория. И даже если речь идет о взрослых людях, то все они разные.

И когда автор это понимает, то показать разные мнения становится и проще, и сложнее одновременно. Необходимо сформировать специальное отношение: готовьтесь, есть вот такие-то люди, есть такие-то персонажи, есть такие-то события, такие-то поступки и их разнообразие. Конечно, взрослый человек имеет способность мыслить разносторонне, однако с невысоты своего опыта могу сказать, что не все пользуются этой способностью. Вот почему, мне кажется, анимация хочет показать, что не все так однозначно.

Неоднозначность очень важна во взрослой анимации.

Возьмем антагониста, например, из «Arcane». Да, Силко изначально воспринимается как злодей, но со временем мы понимаем, что у него на это есть свои причины. Во многих подростковых и взрослых сериалах при противопоставлении хорошего с плохим зло не всегда является злом в чистом виде. Порой оно оказывается униженным и оскорбленным добром. Сильный аспект историй, который до сих пор не все понимают — некоторым людям привычнее делить на белое и черное. Но есть еще множество разных оттенков, в том числе серый, да и не только серый.

Это достаточно очевидные мысли, о которых мы, бывает, забываем. А мультсериалы классно о них напоминают или доносят впервые.

У вас же есть ощущение, что злодей в детских сериалах — это обязательно плохиш? Он плохой, и он совершает плохие поступки. В подростковых такого чувства нет, но вот в детских… Взрослые сериалы позволяют нам порассуждать над тем, почему он стал таким, и иногда мы даже можем его оправдать. Буквально недавно закончилась «Атака Титанов». Хотя манга вышла 100 лет назад, до сих пор ведутся обсуждения. Кто же такой Эрен Йегер: протагонист, антагонист? Оправдывает ли цель средства? Очень много рассуждений на этот счет. И конечно, лично мое мнение: я считаю, что цель не оправдывает средства, и ненависть порождает лишь ненависть. Так что я не согласен с выбором Эрена убить практически все человечество ради спасения своей родины и друзей. При этом есть моменты, в которых я сочувствую ему. Я понимаю, почему ему было тяжело и что он не с потолка стал таким. Я понимаю, что в целом у героя есть благие намерения, но его методы… Делают его в некотором роде антагонистом.

Это принципиальное отличие детского и взрослого восприятия зла и демонстрации его. Все-таки проекты, ориентированные на детей, учат и показывают, что существует плохой поступок, а взрослые представляют нам немного более критический взгляд. Конечно, поступок плох, но какие могут быть намерения? И какой может быть бэкграунд за этим за всем? Да, Эрен Йегер истребил 80% человечества, и я не смогу воспринимать его иначе. Я буду всегда помнить об этом факте. Однако он не просто злодей, потому что злой. Нет, у него есть много причин, которые сделали его таким. И это бы не сработало во взрослом сериале, если бы нам просто сказали, что он плохой.

Существуют жертвы обстоятельств. Некоторые из них становятся героями, потому что у них есть близкие люди и поддержка. Может быть, какие-то свои принципы. Другие не могут устоять и становятся мстительными и злыми. Вот.

«…»

Темный Ловелас считает, что затрагивание вопросов инклюзивности в современной анимации уже не является чем-то из ряда вон выходящим. В ней, как и в популярном кинематографе, лишь изменилось контентное соотношение тематик и персонажей: гендерные, расово-этнические, ментальные особенности.

Павел Шведов указывает, что при обсуждении анимационных проектов, связанных с поднятием тем толерантности и терпимости, стоит помнить, что подобные фильмы и мультфильмы создаются не для entertainment-а (развлечения), а для ощущения инакового опыта, для его репрезентации. По словам эксперта, иногда бывает, что и в проекте, ориентированном на массовую аудиторию, это вполне заметно.

«…»

Павел Шведов:

— Из конкретных проектов сходу вспоминаются «Дом Совы», «Время приключений». Или, например, «Вселенная Стивена», в которой тоже исследуется та социальная реальность, в которой мы находимся, репрезентуется альтернативный небинарный опыт идентичности главных героев. Причем темы поднимаются не в формате меморандума — жесткого высказывания из разряда: «Смотрите, кино про персон небинарных!». Нет, это будет мягче и адекватнее, чтобы смогли воспринимать те люди, которые, допустим, впервые соприкасаются с темой и могут быть невольными «отторгателями». С таким аккуратным подходом они могут научаться по-своему трактовать многообразие как нормированного, так и любого другого возможного опыта. Это не значит, что ты становишься кем-то другим, но ты понимаешь, что вокруг много разных существ, которые обладают инаковым от тебя опытом. Инаковой идентичностью.

«…»

Рассуждая об инаковости опыта, Павел Шведов также вспомнил об «Arcane»:

«…»

Павел Шведов:

— Окей, да, может быть такое, что в детских сериалах вы пропагандируете позитивное решение. Например, позитивное отношение к сегрегации: вот мы живем, все похожи друг на дружку, а рядом живут другие, которые на нас вообще не похожи, но между собой тоже похожи друг на дружку, и мы с ними живем мирно. Получится очень мирный сериал о том, как развести две противоборствующие группировки. Или сериал о развитии процедуры терпимости и эмпатии к опыту иного, где вы показываете разные состояния, ситуации, разных героев, которые совершенно не похожи друг на друга. Понятно, что сейчас